Material educativo : Jogo da memória

O Jogo da Memória apresenta imagens dos painéis “Guerra” e “Paz” e também de estudos que Portinari realizou para criar estas duas obras emblemáticas. Cada uma das 32 imagens presentes no jogo está impressa em duas cartas, de papel cartão.

Relação de obras e legendas usadas no jogo da memória

Composição nos tons ocres (predominantes), azuis, cinzas, terras, laranjas, amarelos, rosas, branco e preto. Textura lisa e espessa com pinceladas marcadas. Cenas de jogos infantis e de trabalho se sucedem em planos geometrizados que interligam os figurantes em toda a área da composição. No terço superior, cena numa plantação, vendo-se da esquerda para a direita: menino em pé, de costas, 3/4 voltado para a direita, vestido de branco, com os braços abertos em direção ao menino se balançando ao seu lado. A criança está sentada sobre tábua suspensa por cordas, tem a cabeça levantada e as pernas esticadas em posição de estar dando impulso para frente. Veste blusa sem mangas azul e calças laranja, arregaçadas até os joelhos. Homem de frente, curvado sobre a plantação e usando chapéu de abas; menino se balançando de frente, com as pernas para o ar, tendo ao lado figura de mulher curvada fazendo a colheita, vestida de azul e usando chapéu de aba. No centro, dois batedores de arroz, frente a frente à mesa de troncos, com os braços para trás da cabeça segurando feixe de arroz, tendo à esquerda dois cavalos lado a lado, o maior de frente e o pequeno, voltado para a direita. No canto direito, espantalho vestido de branco, com braços e pernas esvoaçantes, ladeado por duas figuras curvadas colhendo arroz e menina se balançando de perfil para a direita, também usando blusa azul e calças laranja. No terço central distinguem-se vários grupos. À esquerda, roda formada por mulheres de mãos dadas com rostos azulados, algumas com cabelos esvoaçantes e outras usando coque ou rabo de cavalo, todas vestidas em tons de azul geometrizado com exceção da figura à direita da roda, de perfil, com vestido laranja. Abaixo da roda, à esquerda, grupo de meninas de frente, com diferentes características étnicas, formando um coro. À esquerda, grupo de trabalhadores do campo, alguns mulatos e negros carregando crianças no colo. No centro, duas cabrinhas de lado, brincando frente a frente, apoiadas nas patas traseiras e com as dianteiras cruzadas no ar; imediatamente abaixo, uma gangorra na diagonal da esquerda para a direita e de baixo para cima com duas crianças sentadas nas extremidades. No terço inferior, à esquerda, duas mulheres frente a frente pulando amarelinha: uma 3/4 voltada para a direita, tem os cabelos penteados em rabo de cavalo, braço esquerdo erguido e perna direita flexionada para trás, como se estivesse pulando num pé só. Usa vestido azul e está descalça. A outra, de costas, 3/4 voltada para a esquerda, tem cabelos louros, longos e caídos nas costas e está na mesma posição da figura à sua frente. Usa vestido laranja e também está descalça. Próximo à dupla, dois meninos plantando bananeira: um de cabeça para baixo, apoiado nas mãos e outro com as pernas para o ar, apoiado na mão esquerda e as pernas juntas iniciando o salto. Pouco abaixo, dois meninos pulando carniça: um curvado, de perfil para a esquerda, louro, com os cabelos representados por pinceladas espessas e vestido de azul; o outro menino está sobre ele, de frente, com os braços e as pernas afastadas, em pleno salto, vestido de branco. No centro, o Bumba-Meu-Boi: homem em pé, com os braços erguidos, usando vestimenta de cavalo, voltado para a esquerda e com a cabeça torcida para o alto e para trás. A vestimenta é geometrizada em tons amarelos, laranjas, ocres e cinzas. À direita, pequeno menino sentado de frente, com uma arapuca no colo; menino de costas, de cabeça para baixo e dando uma cambalhota; tem cabelos escuros representados por pinceladas espessas e veste blusa azulada e calças esverdeadas. Acima dessa dupla, cavalo branco, de frente, com a cabeça curvada para a direita e a pata esquerda levantada, sobre o qual está montado um casal, ele com chapéu de cangaceiro e ela vestida de noiva. Junto ao limite lateral, figura pouco definida vestida de azulão e carregando um carneiro às costas; homem andando de frente, usando chapéu com abas levantadas e carregando na garupa um menino com chapéu de cone na cabeça. Áreas geometrizadas em tons ocres e cinzas formam o fundo e se integram nos diferentes grupos, onde o geometrizado diminui de proporção integrando as figuras no todo da composição. — Paz 1956

PAZ. 1952 – 1956. Painel a óleo/ madeira compensada 1400 X 953 cm. Rio de Janeiro.

Composição nos azuis, terras, preto, ocre vermelho, lilás e branco. Linhas retas entrecruzadas e raspados. Dois cabritos brincando ocupando a quase totalidade da área da composição. À esquerda do centro, cabrito de perfil para a direita, em pé apenas sobre as patas traseiras, as dianteiras estão para cima entrecruzadas com patas dianteiras do outro cabrito que está à sua frente, de perfil para a esquerda com a cabeça para frente. Próximo à pata traseira direita deste, vê-se uma terceira pata apagada. Fundo em tons de azul. Os dois animais têm pequenos chifres retos e pontiagudos. — Dois Cabritos 1955-06

Dois Cabritos. 1955. Desenho a grafite, crayon e crayon colorido/papel, 35.5 x 35.5cm (aproximadas).

Composição nos tons azuis, terras, ocre vermelho, preto e branco. Linhas de contorno, alguns sombreados e raspados. Menino com cata-vento ocupando a quase totalidade da área do suporte, contra fundo liso. O menino está de frente, ligeiramente voltado para a esquerda, usa camisa azul de mangas compridas e calças e está descalço. Braço direito dobrado e para frente, segurando na mão um cata-vento que sugere estar sendo batido pelo vento; braço esquerdo esticado para cima. Pernas muito afastadas, sendo que a direita está bem mais à frente que a esquerda, sugerindo que o menino esteja dando um grande passo. — Menino com Cata-Vento 1955-06

Menino com Cata-Vento. 1955.Desenho a grafite, sanguínea e lápis de cor/papel, 31.5 x 15.5cm (aproximadas). Sem assinatura.

Composição nos tons preto, branco, terras, ocres, azul e verde. Tracejado e sombreado. Desenho sem perspectiva onde crianças brincando, homens, mulheres e animais ocupam a totalidade da área da composição. Próximo ao limite inferior do suporte, da esquerda para a direita: menino plantando bananeira, menino sentado no chão com pernas afastadas, gangorra com dois meninos sentados, dois carneiros deitados de perfil sendo que um para a esquerda e o outro à direita e casal de noivos negros estando a noiva à esquerda e o noivo à direita. Na parte central: à esquerda, mulata sentada com as pernas afastadas, segurando bebê no colo, ladeada por duas meninas em pé tendo atrás de si um carneiro deitado de perfil para a esquerda com a cabeça para o alto. No centro da composição, cavalo em pé, de frente com cabeça para o alto tendo a sua volta, à esquerda, mulher de costas, quase de perfil para a direita; na frente, dois meninos pulando carniça, e à direita, homem em pé com menino nos ombros. Junto à margem direita, mulher de costas 3/4 voltada para a esquerda, andando com o braço direito levantado. Próximo ao limite superior do suporte: três meninos sentados em balanço sendo que o da esquerda está 3/4 voltado para a direita, o do centro, de frente e o da direita, de perfil para a esquerda. — Paz 1955-06

Paz. Desenho a grafite e lápis de cor/papel, 50 x 36.5cm (aproximadas).

Composição nos tons preto, branco, ocre vermelho, sépia, azul, laranja e verde. Linhas retas e traços rápidos sugerindo movimento. Representação de onze mulheres de mãos dadas formando uma roda, ocupando todo o campo do suporte. Em primeiro plano, em semicírculo convexo, cinco mulheres de costas, com coques no alto da cabeça, vestidos coloridos, esvoaçantes e pernas em posição que sugerem movimento rotativo. Em segundo plano, fechando o círculo, outro semicírculo côncavo, formado por mais seis figuras de frente, sendo a da esquerda ainda colorida e as demais apenas esboçadas por traços rápidos, pretos e azuis. No chão, no meio da roda, desenho geométrico. — Dança de Roda 1955-06

Dança de Roda. 1955. Desenho a grafite, crayon, crayon colorido, sanguínea e sépia/cartão, 35.5 x 35.5cm (aproximadas).

Composição nos tons azuis, rosas, ocre vermelho, preto, violeta e amarelo. Linhas rápidas e sombreado colorido. Figura de corpo inteiro de mulher contra fundo claro. A mulher está em pé, 3/4 voltada para a direita, tem os cabelos puxados para trás e presos em rabo de cavalo, braço direito ao longo do corpo e o esquerdo levantado. Está apoiada na perna direita e a esquerda flexionada para trás. Usa vestido franzido com decote quadrado, sem mangas e saia ampla até a altura dos tornozelos presa na cintura por espécie de faixa. Fundo com traços amarelos e área em tom azul-claro por detrás da figura. — Mulher 1955-07

Mulher. 1955. Desenho a grafite, crayon, crayon colorido e sanguínea/cartolina, 34 x 16.5cm.

Composição nos tons azul, amarelo, preto, ocre vermelho, rosa e branco. Tracejado rápido com poucas linhas de contorno. Menino jogando diabolô em paisagem descampada e montanhas ao fundo. A figura está de pé no centro da composição, com as pernas abertas e os braços afastados. Segura em cada uma das mãos uma das varetas do diabolô. O menino está com a cabeça voltada para cima, tem os traços fisionômicos pouco definidos e a roupa representada por tracejado rápido de grafite sobre fundo azul. Chão tracejado em amarelo, dando idéia de terreno plano em perspectiva para o fundo. Na linha do horizonte, representação de três pequenos morros. — Menino com Diabolô 1955

Menino com Diabolô. 1955. Desenho a grafite e lápis de cor/papel, 21 x 15.5cm (aproximadas).

Composição nos tons preto, cinza, azul e rosa. Linhas suaves de contorno e sombreado colorido. Figura de mulher contra fundo acinzentado. A figura está de costas, 3/4 voltada para a esquerda. Tem cabelos longos, vendo-se a ponta do nariz no contorno do rosto, braço esquerdo levantado e o direito ao longo do corpo em posição de quem está pulando com a perna esquerda dobrada e com pés descalços. Veste túnica longa e sem mangas. — Figura de Mulher 1955-07

Figura de Mulher. 1955. Desenho a grafite e lápis de cor/papel, 36 x 21cm (aproximadas).

Composição nos tons preto, branco, azuis, terras, ocres, vermelhos, verdes e laranjas. Linhas de contorno, traços rápidos e sombreados. Composição caracterizando estudo para o painel Paz, representando grupos distintos em várias atividades, como: crianças brincando de pular carniça, amarelinha, gangorra, balanço, roda; grupo de crianças em formação de coro; bumba-meu-boi, espantalho; figuras humanas isoladas e ainda animais. No primeiro plano, ao centro, representação de bumba-meu-boi, com a figura de homem quase de frente, de braços levantados, estando o cavalo de perfil para a esquerda, com a cabeça erguida e retorcida para direita. À esquerda, dois meninos pulando carniça e na extrema esquerda, duas meninas, uma em frente à outra, com um dos braços erguidos pulando num pé só. À direita, uma criança plantando bananeira; um pouco mais atrás, outra, sentada no chão, de cabeça baixa, como se estivesse armando uma arapuca e na extrema direita, homem em pé, de frente, usando chapéu de abas largas, carregando uma criança nos ombros. Ainda em primeiro plano, por trás destas cenas, da esquerda para a direita: dois meninos virando cambalhota; gangorra em diagonal da esquerda para a direita e da frente para trás, com uma criança em cada extremidade, sendo que o da direita está no alto, um animal que parece um carneiro sentado sobre as patas e de perfil para a esquerda; um cavalo de frente, com duas figuras sentadas em seu lombo com as pernas voltadas para a esquerda; menino em pé e de frente com um cordeiro nos ombros. Atrás da gangorra, dois animais, que parecem bodes, apoiados nas patas traseiras e com as dianteiras erguidas, como se estivessem brincando. Em segundo plano, à esquerda, grupo de crianças em formação de coro - as da frente segurando partituras e com os traços fisionômicos indicados e as de trás apenas com as cabeças esboçadas. Em terceiro plano, à esquerda, roda formada por doze meninas, sem definição anatômica com cabelos esvoaçantes e vestidos sugerindo movimento. À direita, grupo de pessoas apenas esboçadas, todos de chapéu de abas largas, umas carregando trouxas, outras com crianças no colo e outras abaixadas. Em terceiro plano, da margem esquerda até a metade direita da composição, uma cerca baixa e da esquerda para a direita: um menino no balanço voltado para a direita, com as pernas esticadas; um cavalo em pé, dentro da cerca, com o pescoço torcido para a direita; outro menino no balanço, de frente e com as pernas levantadas; espantalho de frente com roupa representada em azul; figura em balanço, de perfil para a esquerda. Áreas geométricas com efeito de claro-escuro no fundo do primeiro plano e liso nos demais planos. — Paz 1955

Paz. 1955. Desenho a grafite e lápis de cor/papel, 101 x 70.5cm (aproximadas)

Composição nos tons amarelos, azuis, rosas e preto. Traços rápidos e sombreado colorido. Menino plantando bananeira ocupando quase toda a área do suporte. O menino está de cabeça para baixo, de costas com as mãos e cabeça apoiadas no chão e pernas para o alto. Vê-se os cabelos pretos, roupa sombreada de azul, pernas e traços coloridos de rosa. No fundo, sombreado amarelo e à direita, círculo rosa escuro próximo ao que seria a linha do horizonte. — Plantando Bananeira 1955

Plantando Bananeira. 1955. Desenho a lápis de cor/cartolina, 9.5 x 8.5cm.

Composição nos tons preto, azul, rosa, ocre e branco. Linhas de contorno, sombreados e raspados. Composição representando mulher quase de corpo inteiro, de costas, ocupando a quase totalidade da área do suporte. A figura está com os braços dobrados e para trás e segura os cabelos longos, lisos e pretos. Sugere usar blusa solta com mangas largas. Fundo esfumaçado com efeitos de raspados. — Batedor de Arroz 1955

Batedor de Arroz [1955]. Desenho a grafite e crayon colorido/papel, 26.5 x 12.3cm.

Composição nos tons preto, pardo, rosa, laranja, terra e branco. Linhas irregulares, traços rápidos, tracejado paralelo e sombreado colorido. Casal montado em cavalo que está em pé, de frente, ocupando quase toda a altura do suporte. O animal tem o corpo todo tracejado, com ligeiro sombreado azul. Sobre ele, montados, figura de cangaceiro, de frente, com chapéu característico e cartucheiras cruzadas no peito e figura de moça imediatamente atrás do cangaceiro, de cabelos cacheados com laço branco, da mesma cor do vestido longo. Ambos têm os traços fisionômicos representados e estão descalços. Fundo liso no tom pardo do suporte. — Lampião e Maria Bonita 1955-08-15

Lampião e Maria Bonita. 1955. Desenho a grafite e crayon colorido/papel pardo, 40.5 x 18cm (aproximadas).

Composição nos tons preto, branco, azul, terra e laranja. Linhas rápidas, fortes, entrecruzadas e superpostas. Composição representando figura de meio-corpo, com carneiro nos ombros, ocupando a área da esquerda da composição, contra fundo liso, com garatuja sanguínea à direita. A figura está de pé, de frente e usa sobre a cabeça um capuz que lhe cai até a altura dos quadris. Tem os traços fisionômicos sugeridos; rosto em tons laranjas, assim como os braços que estão erguidos. Segura com a mão direita as patas traseiras do carneiro e com a esquerda as dianteiras. Usa espécie de batina preenchida por traços pretos e azuis. O animal está de perfil para a direita, tem orelhas, olho, focinho e boca bem definidos, assim como a pelagem em algumas áreas com manchados azuis. Fazendo fundo principalmente à figura, área preenchida por grafismos superpostos. Nas laterais o fundo é liso, aparecendo garatujas em sanguínea à esquerda, provavelmente de um outro desenho. — Figura com Carneiro 1955

Figura com Carneiro. [1955]. Desenho a grafite, crayon e lápis de cor/papel, 20.3 x 22cm (irregular).

Composição nos tons azul, verde, amarelo, ocre, vermelho, preto e branco. Linhas de contorno e emaranhadas. Cena representando sete meninas no centro do suporte, cantando num coral. As crianças estão de frente, descalças, usam túnicas longas e têm traços fisionômicos definidos estando todas com a boca aberta. As três da frente seguram partituras com as duas mãos; as duas da esquerda estão com os rostos de frente e a da direita está com o rosto voltado para a esquerda. Das quatro de trás, a primeira da esquerda está olhando para a frente e as três seguintes olham para cima. Fundo liso. — Coro 1955-06

Coro. 1955. Desenho em técnica não identificada/suporte não identificado, dimensões desconhecidas.

Composição nos tons terras, ocres, preto e branco. Linhas de contorno, sombreados e raspados. Representação de duas mãos, entrelaçadas. À esquerda mão direita e à direita mão esquerda, com os dedos encobertos pela outra mão e com o polegar por cima dos dedos dela. Início de braço vestido de roupa escura, com camisa clara por baixo. Fundo liso. — Mãos 1955

Mãos. 1955. Desenho a grafite, crayon e crayon colorido/papel, 12 x 13cm.

Guerra 1956

Guerra. 1952 – 1956. Painel a óleo/ madeira compensada, 1400 X 1058 cm. Rio de Janeiro.

Composição nos tons preto, ocre vermelho, ocres, verde, branco, azul e vermelho. Linhas de contorno e raspado. Estudo representando cabeça de mulher de frente, ligeiramente voltada para cima, olhar espantado, boca entreaberta, cabelos do lado direito da composição, vendo-se bem o pescoço onde há área de sombra. — Cabeça de Mulher 1955

Cabeça de Mulher. 1955. Desenho a grafite e crayon colorido/papel, 16 x 16cm.

Composição nos tons preto, ocre vermelho, azuis e branco. Linhas retas. Estudo representando figura de mulher de perfil para a direita, com tronco inclinado, braço direito esticado para frente e pernas ligeiramente dobradas. Tem lenço na cabeça, usa vestido à altura dos tornozelos, com saia rodada e está descalça. — Mulher 1955-05

Mulher. 1955. Desenho a grafite, crayon e crayon colorido/papel, 30 x 38cm.

Composição nos tons preto, branco e terra. Linhas firmes de contorno e áreas coloridas. Desenho representando mulher de perfil para a direita, ajoelhada sobre a perna direita com o pé apoiado no chão, segurando nos braços uma criança morta. Tem cabelos longos, lisos para trás e traços fisionômicos delineados. Usa vestido largo preso à cintura e está descalça. — Mãe e Filho Morto 1955

Mãe e Filho Morto. 1955. Desenho a grafite, crayon colorido e nanquim bico-de-pena/papel, 20.8 x 19.2cm.

Composição em preto e branco. Traços rápidos e firmes. Estudo de felino deitado sobre as patas traseiras tendo as dianteiras esticadas. O animal está na diagonal da direita para a esquerda e da frente para trás, ele está com a cabeça para frente e mandíbulas abertas, vendo-se os quatro caninos. — Fera 1955

Fera. 1955, Desenho a grafite/papel, 12 x 15cm.

Composição nos tons preto, branco, ocre vermelho e vermelho. Predomínio de linhas retas. Estudo de cabeça de felino de frente e voltada para trás, vendo-se sobretudo as pontas das orelhas, olhos, narina e mandíbulas abertas com quatro grandes caninos. Pêlo representado por linhas paralelas. — Fera 1955

Fera. 1955. Desenho a grafite, crayon colorido e sanguínea/papel, 11 x 13cm.

Composição nos tons preto, branco, vermelho e ocre vermelho. Predomínio de linhas retas. Cavalo de perfil para a direita, ocupando a quase totalidade da área do suporte. O cavalo está em pé. com a crina para cima e o rabo na horizontal, tem as patas dianteira esquerda e traseira direita levantadas sugerindo movimento. O corpo do cavalo está todo preenchido por traços paralelos, parecendo indicar um estudo de músculos. Fundo na metade superior preenchido por linhas paralelas na horizontal e na metade inferior com traços irregulares, linhas mais fortes se sobrepõem à composição com pontos marcando as interseções. — Cavalo 1955

Cavalo. 1955. Desenho a grafite, crayon colorido e sanguínea/papel. 24 x 34cm.

Composição nos tons preto, branco, rosa e azul. Linhas definindo contornos, sombreados e raspados. Estudo de duas mãos direitas entrelaçadas como se estivessem fazendo uma queda de braço, ocupando a quase totalidade da área da composição. — Mãos Entrelaçadas 1955

Mãos Entrelaçadas. 1955. Desenho a grafite e crayon colorido/papel, 10 x 10cm.

Composição em preto e branco com toques de azul e terra. Linhas de contorno, sombreados, traços rápidos e curtos. Figura de mulher sobre fundo branco. Mulher ajoelhada de frente, com braços abertos e levantados acima da cabeça, mãos espalmadas. Braço e mão esquerda inacabados, apenas esboçados. Tem a cabeça jogada para trás, rosto voltado para cima, olhando para o alto. Rosto grande e redondo com traços fisionômicos bem marcados. Cabelos pretos e longos, esvoaçando à direita. Veste roupa longa de mangas compridas com sugestão de franzido na cintura. Pé descalço. Fundo branco. — Mulher Ajoelhada 1955

Mulher Ajoelhada. 1955. Desenho a grafite, crayon e lápis de cor/papel, 50 x 31cm (aproximadas).

Composição nos tons azuis, preto, terras, verdes, lilases, ocres e rosas. Textura lisa e pinceladas marcadas. Meio-corpo de mulher de frente, com os cabelos compridos cobrindo-lhe o rosto e cabeça apoiada nas mãos, ocupando a quase totalidade da área do suporte. A figura parece estar sentada, curvada, com os cotovelos apoiados nas pernas; tem os braços na frente do corpo e as mãos juntas com dedos cruzados apoiando a testa, em posição de oração. Cabelos pretos, lisos e compridos cobrem o rosto deixando entrever o nariz e a boca. Veste blusa em tons de azul vendo-se parte da saia listrada de azul e preto. Ombros largos, braços e mãos representados com deformidade anatômica acentuam a expressividade da figura, assim como os tons fortes que contrastam com o fundo geometrizado em tons pastéis de azuis, verdes, lilases e ocres. — Mulher Chorando 1955

Mulher Chorando. 1955. Pintura a óleo/madeira compensada, 161 x 111cm, Rio de Janeiro, RJ.

Composição nos tons azuis, violetas, lilases, verdes, cinzas e preto. Textura lisa no fundo e espessa com pinceladas marcadas nas figuras. Mãe com filho morto no colo ocupando quase toda a área do suporte. As figuras são representadas por deformação expressiva acentuando a dramaticidade da cena. A mulher está sentada sobre as pernas e curvada de frente com a cabeça abaixada sobre criança morta no seu colo. Vê-se parte das costas curvadas e cabelos pretos lisos e compridos caídos sobre o corpo inanimado que sustenta nos braços. Vestido em tons violetas e azuis com pinceladas marcadas definindo textura. A criança está deitada com a cabeça para a esquerda e pernas caídas para a direita; cabeça caída para trás, braço direito apoiado no chão e pernas dobradas na altura dos joelhos. Chão liso em tons cinzas e lilás e fundo azul escuro tendo no alto e à direita um círculo em azul esverdeado contrastando. Os braços que o envolvem e seu corpo são representados em tons esverdeados e lilases. — Mulher com Filho Morto 1955

Mulher com Filho Morto. [1955]. Pintura a óleo/madeira compensada, 158 x 118cm.

Composição nos tons preto, branco, azul, ocre-vermelho e cinzas. Linhas de contorno, linhas superpostas, sombreados e apagados. Mulher ajoelhada, abraçada a uma menina em pé, ocupando a quase totalidade da altura da composição. A figura da esquerda, parece ser uma menina, de pé, quase 3/4 voltada para a direita, com cabelos crespos e compridos, traços fisionômicos indicando desespero. Está com o braço direito enlaçando a mãe pela cintura e com a mão esquerda no pescoço da mãe. Usa espécie de túnica branca e tem o pé direito descalço. À direita, figura de mulher ajoelhada de perfil para a esquerda, cabelos pretos presos em coque, traços fisionômicos sugeridos, braço esquerdo flexionado, segurando o ombro da menina e mão direita na cintura da mesma. Usa túnica branca com panejamento definido por áreas acinzentadas onde aparecem áreas apagadas. Está descalça, o pé apoiado pelos dedos no chão e preenchido por inúmeras linhas em ocre-vermelho. Área quadrangular azul contornando as figuras. — Mãe e Filha 1955-05

Mãe e Filha. 1955. Desenho a grafite, crayon, sanguínea e lápis cera/papel, 39.5 x 28.5cm (aproximadas).

Composição em branco, preto, ocre e vermelho. Linhas de contorno, linhas paralelas, linhas fortes e raspados. Composição representando figura de mulher com criança morta no colo, vendo-se à esquerda quatro estudos para a cabeça da criança morta. A mulher está sentada, de frente, de cabeça baixa com cabelos pretos lisos e compridos caídos cobrindo o rosto. Tem os braços muito finos representados em tom ocre-vermelho, e segura entre eles e apoiado nas pernas, um menino morto. Ela está usando vestido comprido representado por linhas sugerindo franzido tem a pernas abertas, que são percebidas por transparências e tem os pés descalços. O menino morto está estendido no colo da mulher, com a cabeça para a esquerda e as pernas para a direita. Tem os traços fisionômicos indicados - um olho entreaberto e outro fechado, grandes narinas e pescoço fino indicado por linhas paralelas. A figura é exageradamente magra, veste uma espécie de calção e tem as pernas caídas. À esquerda da figura, quatro esboços da cabeça do menino variando em pequenos detalhes de traços fisionômicos e na firmeza dos traços. Fundo escurecido por pó de grafite e sanguínea. — Mãe com Filho Morto 1955

Mãe com Filho Morto. 1955. Desenho a grafite, crayon e sanguínea/papel, 32.5 x 34.5cm (aproximadas).

Composição nos tons ocre vermelho, preto, azul e branco. Poucas linhas de contorno e áreas coloridas. Mulher de perfil para a esquerda e criança a seu lado na mesma posição, ocupando a quase totalidade da área da composição. A mulher tem as mãos no rosto, área azul em volta do pescoço, cabelos pretos penteados para trás presos em rabo de cavalo. A criança está esboçada na mesma posição, em ocre vermelho. — Mulher e Criança Chorando 1955

Mulher e Criança Chorando. 1955. Desenho a grafite e pastel/cartolina, 32.7 x 22.7cm.

Composição nos tons azuis, verdes, cinzas, rosas, ocres, terras, vermelhos, violetas, lilases e preto. Textura lisa, espessa em algumas áreas e pinceladas marcadas. Composição representando duas mulheres ocupando a quase totalidade da área da composição; a de baixo com os braços erguidos e a de cima com as mãos cruzadas sobre o peito, contra fundo composto por áreas geometrizadas superpostas em tons azuis. Da figura da área inferior da composição, pode-se ver a cabeça caída para trás e os braços erguidos, com as mãos espalmadas. Seus traços fisionômicos estão demarcados por áreas em tons azuis na área do maxilar inferior e pescoço, podendo-se ver - por estar a cabeça inclinada para trás - apenas os olhos arredondados, as narinas, os lábios entreabertos e o queixo marcado em tons avermelhados. A figura usa blusa de mangas compridas, composta por áreas geometrizadas em tons azuis que se sobrepõem e se misturam com o fundo. Entre os braços erguidos desta figura, vê-se a outra mulher, também com a cabeça de frente e caída para trás, com as mãos cruzadas sobre o peito, estando a direita por cima da esquerda. De seus traços fisionômicos vêem-se: traços sugerindo olhos, de onde vertem três "lágrimas de pedra" de cada um; narinas alongadas; lábios grossos entreabertos e a região inferior do queixo demarcada em tons azuis. Como a outra, usa roupa de mangas compridas, composta por áreas geometrizadas, que também se confundem com o fundo, só que mais esverdeado. — Mulheres Chorando 1956

Mulheres Chorando. 1956-1958, Pintura a óleo/madeira compensada, 160 x 110cm.

Projeto Portinari

Jogo da memória "Guerra" e "Paz"

Relação de obras e legendas usadas no jogo da memória